Adesea, scriitorii sunt obligați să îi afecteze pe ceilalțitipuri de artă: imagini, muzică, structuri arhitecturale. Această tradiție datează din cele mai vechi timpuri, continuă în literatura modernă și este un tip de "text în text". Cel mai evident tip de intertextualitate este numit "ecfrasis".
Ecfrasis este o descriere în textul literar al unui obiect de artă: picturi sau arhitectură.
Există un concept mai general. Ecfrasisul este orice tip de artă reprodus în altul. Acestea includ muzica, broderia, dacă luați ultimele tipuri de creativitate, puteți porni cinematografia și fotografia.
Efrasis în literatura antică a fost așaeste distribuită, care a format chiar și o direcție separată. De exemplu, într-una din tratatele lui Filostrat cel Bătrân, intitulată "Imagini", autorul descrie imaginile și semnificațiile lor. Acesta este unul dintre primele exemple de ecfrasis, care avea scopul de a îmbunătăți moralitatea: la începutul lucrării autorul scrie că "Pozele" au fost scrise după ce au vorbit cu tinerii pe tema artei.
Homer în epicele lui a folosit frecvent ekfrasis. Exemple pot fi găsite în "Illyada". Erau bucăți voluminoase de text cu descrieri bogate de picturi, arhitectura, arme, armuri, îmbrăcăminte și palate. Cel mai adesea, Homer descrie nu este doar un obiect, dar lucrurile cu imaginea întregii scene. De exemplu, lumea a pictat pe scutul lui Ahile.
Mulți filologi restricționează folosirea ecfrasisuluiRenașterea în literatura europeană. Cu toate acestea, această tehnică poate fi găsită și în lucrările secolelor XVII și XIX, sub autorul lui Umbert Eko, ETA Hoffmann și Honore de Balzac. Unul dintre cele mai izbitoare exemple este romanul "Imaginea lui Dorian Gray", Oscar Wilde. În ea, portretul protagonistului joacă un rol-cheie în narațiune.
Dacă ne întoarcem la Renaștere, romanul lui VictorHugo "Catedrala Notre Dame" va fi cel mai bun exemplu de ecfrasis. Această lucrare se referă la una dintre cele mai magnifice clădiri ale omenirii, iar destinele oamenilor, care se desfășoară în interiorul zidurilor sale, au un singur scop: să arate diversitatea templului divin din Paris.
În Evul Mediu, mulți autori ai genului de mers pe jos utilizau în descrierile lor de călătorie descrieri de arhitectură, clădiri, obiecte sacre și imagini.
Mai târziu, rolul efrasisului se schimbă. Nu mai este doar o descriere a unei opere de artă sau arhitectură într-un text literar. Admiterea dobândește o importanță capitală în romane, unde vorbim despre oameni de artă, artiști.
NV Gogol folosește această tehnică în lucrarea "Portret". În această poveste, proprietarul pânzei devine un ucigător vechi descris care aduce nenorocire.
Eroii operei lui F.M. Dostoievski este Idiotul și L.N. Tolstoy "Anna Karenina" urmărește, de asemenea, imaginile, iar aceasta are o anumită impresie asupra personajelor principale. În Feodor Mihailovici eroii vorbeau cuvintele autorului, dându-și impresia personală despre pictura "Hristosul mort în mormânt" de Hans Holbein. Lev Nikolaevich se întreabă în text despre sensul și scopul artei. Astfel, conceptul de ecfrasă se extinde și trece în clasa filosofiei.
În secolul al XX-lea, arta intră într-un nou nivel. În ea apare măreția și amploarea, care nu s-au întâmplat în trecut. Există fotografii publice și cinematografe.
Una dintre primele povestiri despre IA. Bunin în exil "Artist nebun". În principalul erou se luptă două tendințe: admirația pentru Occident și idealizarea Rusiei și poporului rus. Autorul acordă o atenție deosebită metodelor de expresivitate și imagini ale picturilor: simboluri de culoare, vocabular vizual. O juxtapunere interesantă a ideilor și întruparea picturilor. În poveste, imagini reale sunt, de asemenea, ghicit: "Madonna Sistine".
Povestea BA. Lavrenieva "Gravarea lemnului" ridică întrebări precum rolul artei în societate, natura intuitivă a creativității. Lavrentyev a legat noua artă cu crearea unui personaj care ar înlocui prototipurile plictisite.
În secolul al XX-lea, ekfrasis acționează ca un bun venitdezvăluirea temei despre Rusia și revoluție. În același timp, puterea sovietică și patosul său inerent sunt foarte puternice. A. Platonov în lucrarea "Pit" exaltează construcția "unei singure case proletariene comune". Zamyatin și Platonov, vedem că nu este doar o chestiune de reproducere a părții estetice a artei în literatură, ci și legătura ei cu mișcarea socio-istorică.
O parte importantă este influența picturii icoane asupra literaturii secolului al XX-lea.
Gloria epocii de argint a poeziei rusești este începutul secolului al XX-lea. În acest moment, creatorii au căutat să meargă dincolo de artă, așa că s-au căutat la intersecția literaturii, a teatrului și a muzicii.
Vă puteți aminti AS. Pușkin și "Călăul bronzului" - un monument în jurul căruia s-au dezvoltat evenimentele viitoarei inundații din Sankt Petersburg.
Acmeii din epoca de argint Akhmatova și O.E. Mandelstam a dat ekfrasisului o semnificație mai "materială" și mai importantă decât poeții-simbolici: A. Bely, A.A. Block, V.Ya. Bruce.
SA Esenin, în poemele sale, folosea adesea motivele muzicii, care pot fi, de asemenea, atribuite recepției ekfrasisului. Autorul folosește adesea în text o imagine a instrumentelor eoliene, a unor motive muzicale folclorice. În poemele "Pugachev" și "Marfa Posadnitsa" există o imagine a unei sonerii. Motivele cabaret sunt încorporate în "taverna" Moscovei. Pentru muzica chitara si armonica dezvaluie sufletul eroului liric. Prin imagini muzicale, Esenin își exprimă propriile gânduri despre scopul artei și sensul vieții.
I. Aneniiș în poezia "Poetul de bronz" trasează o paralelă între statuia de bronz reînviată și sculpturile din poezia lui Puskin. Aici se ridică tema distructivității timpului și a nemuririi creatorului.
Ecfrasis se evidențiază printre alte tipuri de "text întext "cu vizibilitatea sa. Înainte de alte tipuri de intertextualitate, ea are mai multe avantaje. Ecfrasis este o tehnică care permite autorilor să tese în text exemplele reale ale artei mondiale, să-și desemneze propriile impresii, să reproducă sentimentele personajelor din contemplarea obiectelor de creativitate. Traducerea imaginilor și a arhitecturii într-o formă verbală oferă scriitorilor posibilitatea de a descrie metaforic.
Ekfrasis oferă scriitorilor posibilitatea de a creailuzia naturalității. Probele de artă existente, pe care autorii le descriu în cărțile lor, fiecare cititor poate vedea live, poate compara sentimentele cu sentimentele personajelor.
