Foarte des în lumea artiștilor existăpicturi, în mare măsură diferite de picturile de ulei și pasteluri. Ele sunt mai mult ca desene, modele, schițe și complet incomprehensibile pentru spectatorul simplu. Acum vom vorbi despre compoziții din figuri geometrice, despre cum sunt ele, despre povara pe care o poartă și de ce ocupă un loc atât de onorabil în arta desenului și picturii.
Fiecare maestru de pensule care și-a început călătoriașcoală de artă, vă va spune că liniile exacte, figurile geometrice și combinațiile lor sunt primele lucruri pe care le predică. Acesta este modul în care viziunea și creierul nostru sunt aranjate, încât dacă învățăm inițial cum să combinăm armonios formele simple, atunci va fi mai ușor să desenezi imagini complexe în viitor. Compozițiile din figurile geometrice ne permit să simțim echilibrul imaginii, să determinăm vizual centrul, să calcrăm căderea luminii, să determinăm proprietățile componentelor sale.
Este demn de remarcat faptul că, în ciuda clarității și a claritățiidirectitatea unor astfel de imagini, ele sunt extrase exclusiv manual, fără conducători și alte elemente auxiliare. Parametrii cifrelor sunt măsurați folosind proporții care pot fi amplasate într-o dimensiune bidimensională (o imagine plană), dar pot merge în perspectivă, într-un singur punct de coborâre al tuturor liniilor.
Începătorii artiștilor desenează compoziții de lafiguri geometrice în două dimensiuni. Pentru astfel de tablouri se alege una dintre părți - un plan sau o fațadă. În primul caz, toate figurile sunt reprezentate într-o "vedere de sus", atunci con și cilindru devin un cerc, prisma dobândește forma bazei sale. Dacă figurile sunt reprezentate în fațadă, este arătată una dintre fețele lor, cel mai adesea cea din față. În imagine, vedem triunghiuri, pătrate, paralelograme și așa mai departe.
Pentru a dezvolta gândirea abstractă șisentimentul de perspectivă, artiștii învață să prezinte compoziții din figurile geometrice ale volumului care intră în perspectivă. Această imagine este considerată tridimensională și, pentru ao transfera pe hârtie, trebuie să vă imaginați în mod clar totul. Astfel de tehnici de desen sunt relevante în universitățile de construcții și arhitectură, ele sunt folosite ca exerciții. Cu toate acestea, elevii de multe ori din aceste "etudes pitoresc" fac opere de artă reale, atrăgând incredibilă legături de figuri, disecând compoziții cu avioane și jumătăți de avion, ilustrând imagini într-o secțiune.
În general, putem spune că claritatea, liniaritatea- proprietățile de bază pe care le posedă orice formă de forme geometrice. Desenul în același timp poate fi static sau dinamic - depinde de tipul de figuri afișate și de locația lor. În cazul în care imaginea este în principal conuri, prisme triunghiulare, bile, atunci este ca și cum ar fi "zboară" - este cu siguranță dinamică. Cilindrii, pătratele, prismele tetraedrice sunt statice.
Formele geometrice s - au regăsit înpictura, impreuna cu romantismul si alte directii. Un exemplu viu este artistul Juan Gris și cea mai faimoasă pictură "Un om într-o cafenea", care, ca un mozaic, constă din triunghiuri, pătrate și cercuri. O altă compoziție abstractă a figurilor geometrice - pânza "Pierrot", artistul B. Kubisht. Imagine clară, clară și foarte ciudată.
